Ir al contenido principal

Entradas

Mostrando entradas de abril, 2021

Mi primera foto fue en el Parque de la costa

  Tomar una fotografía es participar de la mortalidad de otra persona, vulnerabilidad, mutabilidad. Precisamente por corte de este momento y congelarlo, todas las fotografías son testimonio de fusión implacable del tiempo.   Susan Sontag   Era sábado. Yo estaba jugando con mi colectivo de larga distancia en miniatura. La luz del mediodía caía sobre el vidrio de mi habitación. En casa estaba todo. Pero dentro de mí solo quería conocer el parque de la costa. Mi viejo vino del trabajo y me dijo « cambiaté, nos vamos al parque de la costa. » Fue uno de los días más felices de mi infancia. Vuelvo a recordar cada detalle de ese día cada vez que veo la foto que está en la casa de mi papá. El vestido con su campera negra de cuero, sus zapatos negros lustrados hasta el cansancio y un jean azul oscuro. Yo, vestido con mi campera negra brillantes, zapatillas negras y jean azul oscuro. Me puse a pensar la importancia de la fotografía.   Hasta no hace mucho tiempo, mediante a la fotografía ca

La poesía y el teatro

Hace poco hice un taller de lectura de poesía, y me llevo a pensar ¿cuánto de teatro tiene a la poesía? la poesía se termina cuando es leída en voz alta. Es una suerte de conversación entre el sentir con el cuerpo y la potencia explosiva de la palabra. Es sabido que la poesía nació como vehículo de la trasmisión cultural. La importancia del ritmo, la respiración era tan importante como el propio mensaje. Los ruidos de la voz representan el alma de esas palabras, un ente vivo y autónomo. Entonces ¿podríamos observar cierta similitud entre leer poesía y la representación de una obra de teatro? ¿De qué forma se logra que esa capacidad de concebir un conjunto de imágenes se         transforme? La única forma de llegar a dicha transformación es mediante la interpretación. Y es aquí donde encuentro otra similitud, la creación. Un poeta intenta representar una imagen que lo cautiva, un sonido, un color, una textura. Escriben con los sentidos. El texto teatral nace de

El día que mi abuelo me enseñó hablar en silencio

Después del silencio, lo que más se acerca a expresar lo inexpresable es la música Aldous Huxley Cuando estoy en clase de piano, mi profesor siempre me dice: <<Emi, los silencios están para algo en la partitura.>> ¿Por qué le tenemos miedo al silencio? ¿Por qué nos sentimos solos? La soledad no es ausencia sino la presencia de otra cosa, una especie de silencio. Hace unos días me fui de vacaciones a la costa. Me llamó la atención ver cómo la gente se pierde en el sonido que sale de sus parlantes en vez de perderse mirando el mar. ¿No les alcanza con el murmullo del viento? Si el mar ya lo dice todo y no dice nada, las olas se aproximan a una comunicación sin palabras. ¿Cuál es el mensaje que carece de palabras? Cuando era chico siempre comíamos con la televisión prendida. Quedábamos atrapados por las palabras vacías de cualquier noticiero de turno. Lo primero que hacía cuando llegaba a mi casa era prender la radio o la televisión, no soportaba el silencio. Hasta que

El boom del cine

  Desde hace un tiempo la comida peruana ha sido llamado el “boom” gastronómico. Cabe destacar que por varios años consecutivos fue elegido por World Travel Awards como mejor destino culinario del mundo. Pero ha sido un reconocimiento por años de investigación, innovación de platos, una mezcla de su cultura que da como resultados una fusión de sabores y aromas. Sentí esa fusión de sabores cuando vi la película dirigida por Melina León, Canción sin nombre . Es una historia basada en hechos reales, se centra en la historia Georgina, una mujer indígena embarazada que va a dar a luz en una clínica gratuita cuya publicidad ha escuchado en la radio, donde es engañada por una mafia que tiene la intención de robarle al bebé. La película habla sobre el problema de inmigración, las trampas del sistema judicial, donde sólo existe para unos pocos privilegiados, la ineficiencia policial o mejor dicho la eficiencia de voltear la cabeza para otro lado. En medio de este caos político Georgina va a

La escena indie Argentina

Hace tiempo vengo pensando en la palabra “ indie ” ¿a qué hace referencia? Desde el punto de vista referencial viene del término en inglés “Independen” que en español significa independiente. El indie puede ser visto como un estilo moderno que engloba a géneros musicales, cine, es decir se escapan de la moda, pero realmente ¿escapan de los patrones de la sociedad contemporánea o es un producto más de esta sociedad capitalista? La cultura indie Suelen rechazar las tendencias dominantes, y buscan implementar su propio estilo de vida, a través de lo independiente, pero ¿Cuándo se deja de ser indie? Actualmente están las plataformas como Spotify, You tube music, Dezzer, Amazon music entre otras. Que permiten divulgar su música y obtener un ingreso mínimo por su reproducción. Lo cierto es que en Argentina hace un tiempo se está viviendo un proceso de cambio en el rock nacional. La escena independiente dejó de ser el rock barrial y esto produjo una modificación en la sonoridad de las n

El blues del Anti Instagram

      ¿Quién es el único que tiene motivos para evadirse, mediante una mentira, de la realidad? El que sufre de ella Friedrich Nietzsche Hoy en día el cristianismo fue reemplazado por las redes sociales, principalmente Instagram. Su función es hacerse dueño de animales de presa; su medio es ponerlo enfermo, el debilitamiento es la receta para la doma. Medimos el amor con “me gusta” la finalidad es sentirse amado. Las redes sociales encuentran una forma de auto dominación. Los sacerdotes son reemplazados por la neurociencia, utilizan estas redes como los sacerdotes usaban la misa del Domingo. Pero ahora es un bombardeo constante. Ya no existe la honestidad intelectual. Dice Nietzsche “la voluntad ya no actúa, ya no mueve.” La doctrina Instagram aspira a la perfección: mejores cuerpos, los mejores destinos turísticos, los mejores restaurantes. En Instagram se busca la salvación. ¿Pero podemos encontrar otro tipo de contenidos que escapen a la auto dominación? Sigo páginas de cine q

Historias de Tokio: La complejidad de lo sencillo

“ A veces la gente convierte las cosas sencillas en algo muy complicado"   Yasujiro Ozu   Hace un tiempo un amigo me comento que estaba parado en un semáforo y vio cómo un perro se escondía del calor en un pedazo de sombra; le llamó la atención que una vez que el perro se acomodó lo miraba fijamente « parecía que los dos nos quejábamos del calor», me dijo. Las miradas son la complejidad de lo sencillo." Lo mismo ocurre con el cine de Yasujiro Ozu. Historias de Tokio es una película que cuenta la historia de un viejo matrimonio que viaja desde Onomichi hasta Tokio para visitar a sus hijos, pero descubren que estos no tienen demasiado tiempo para ellos. Los detalles cotidianos hacen que el espectador se identifique con el film, ya sea las expectativas que tiene el matrimonio Hirayama de reencontrarse con sus hijos como también las frustraciones, la soledad y el desencuentro. Las imágenes de la película se construyen de forma natural, esculpiendo al tiempo. La composic

“Family Romance, LLC”: La insoportable soledad del ser

  “ Todas las cosas y las personas aparecen disfrazadas”, comenta el personaje de Milán Kundera, en La insoportable levedad del ser. De esto se trata Family Romance, LLC , ¿cuales son los limites entre la ficción y la realidad? En una cultura donde vamos cada vez más al desvanecimiento de la identidad social e individual y el dominio de la tecnología anula todo tipo de elección autentica. ¿Que rol ocupa   la necesidad de afecto en la llamada globalización?   De esto se va encargar Werner Herzog. Una historia de ficción basada en hechos reales sobre una empresa dedicada al alquiler de personas que interpretan todo tipo de rol. En otras palabras alquilan afecto, padres, empleados de una compañía, una mujer que quiere que la sorprendan, falsos paparazzi y hasta cadáveres en velorios ajenos.   El trabajo de cámara es realizado por el propio Herzog, desde ella nos trasmite un tono real y melancólico. Las escenas están filmadas en las calles y plazas, sin permisos, con diálogos que par

La primera vez que (me) perdí

  Lo que te da terror te define mejor, no te asustés, no sirve, no te escapés, volvé Volvé, tocá, miralo dulcemente esta vez, que hay tanto de él en vos pero hay más de vos en él Gabo Ferro La primera vez que fumé fue frente al Mar, tenía doce años. Fue durante unas vacaciones familiares. Entré sigilosamente a la cocina mientras todos dormían, miré el paquete de cigarrillos que estaba sobre la mesa del comedor, lo abrí con mi pulgar derecho y elegí un cigarrillo al azar, lo guardé en el bolsillo de mi campera, luego me acerqué a la cocina y tomé el encendedor que estaba arriba de la mesada. Salí caminando hacia atrás. Sabía que la primera vez que iba fumar tenía que ser diferente. La casa estaba a una cuadra del Mar. Camine despacio mientras la arena se metía entre los dedos de mis pies. Era una noche estrellada, el canto de los grillos se mezclaba con el rumor de las olas. El viento estaba calmo, aun así, me estremecía. El corazón me latía más fuerte que de costumbre, estaba nervio

El nacimiento del neoliberalismo y la decadencia del movimiento obrero

La individualización consiste en transformar la identidad humana de algo 'dado' en una 'tarea', y en hacer responsables a los actores de la realización de esta tarea y de las consecuencias (así como de los efectos colaterales) de su desempeño.  Zygmunt Bauman Hace un tiempo vi la película británica “Billy Elliot” dirigida por Stephen Daldry. La película se desarrolla durante la huelga de mineros de Reino Unido en 1984. Esta historia se centra en Billy Eliot, un niño que reside en un pueblo minero, donde su familia se haya participe de dicha huelga. Billy descubre su pasión por el ballet, sin embargo, esto no es bien visto por su padre y le prohíbe seguir bailando, a pesar de la negativa del padre, Billy lo enfrenta, dándole una demostración de su talento.  El argumento del film esta vinculado con la infancia, el mandato social, el rol de la familia, la educación, y a su vez está presente el contexto socio cultural de la época. ¿podemos pensar solo en la superación indiv